1.号称早于杜拉斯与格里耶等人的“声画叠用”，初似重复，实则虚实兼顾，金瓶梅之爱的奴隶形成了一种文本与影像半遮半掩的诗意时空。 2.景深镜头、浅焦镜头、长镜头、低照度镜头的先锋使用，在走位、摄影调度、前后景的虚实、光影的变化间呈现一个中国女性的心结。 3.廖廖五人，却以小环境承载大格局，空间在本片中与人物的象征意味融合在一起，随时间淌过看似绵柔（实则伤痛）的历史。 4.某种程度上最接近“中华”电影的电影，其前难成体系，其后又反又为意识形态（包括创作方法，认识论，实则都苏联化了）所左右，乱世出经典，但乱世还是乱世。 5.提供一种介乎于前现代与现代间的影像“证据”，如戴锦华所言的，金瓶梅之爱的奴隶如今的阐释亦为现代性所覆盖，金瓶梅之爱的奴隶这种证据是否被异化为资本结构中的“合理”解释，还看时间了。